Выставки Выставка графики Ирогя Кочевых «Росчерк: 10 лет графического творчества»

Восстановить пароль
Восстановить пароль
Выставка графики Ирогя Кочевых «Росчерк: 10 лет графического творчества»

Выставка графики Ирогя Кочевых «Росчерк: 10 лет графического творчества»

Выставки Событие уже прошло (4 декабря - 14 декабря)
Выставка графики Ирогя Кочевых «Росчерк: 10 лет графического творчества»

В Национальном музее литературы Украины (Киев) с 04.12.2012. по 14.12.2012. состоится 8-я персональная выставка Игоря Кочевых «Росчерк: 10 лет графического творчества».

С 2002 года автор прошёл путь от штриховой подсознательной графики до однолинейных модификаций тремя вибрирующими маркерами. Создал собственный стиль «Росчерк» (Igor Kochevykh. ‘A stroke of the pen’), провёл 7 персональных выставок. Участник второго этапа Международного конкурса «Лучший портрет Владимира Высоцкого» (Москва, май 2012), Международной выставки графики и графического дизайна (Москва, ноябрь-декабрь 2012). Несколько тысяч рисунков, иллюстрации, открытки, настольные календари.

Направления стиля «Росчерк»: штриховой, однолинейный и слепой, а также их модификации. Постепенное вытеснение мыслительных операций позволяют создать «идеальные» условия для творчества. Для этого подходят быстрая скорость, однолинейная графика, закрытые глаза, перевёрнутое изображение, а для модификаций дополнительно: «волно-» и «вибрографика», сдвиг, рисование двумя руками, несколькими маркерами и на весу – и никаких корректировочных движений и подрисовок.

Автор видит свои работы в интерьере, на экспозициях, в качестве иллюстраций, а также в качестве средств медитации, психотерапии и самореализации.

Основные графические серии: «Карпатские грёзы» и «Карпаты снова», «Знаки зодиака», «Портреты знаменитых людей», «Физиономии», «Голубь и ворона» «Цветы», «Посуда», «Овощи и фрукты», «Натургеммы («Nature-gems») – естественные образы живого» (термин автора).

Автор завершает формирование своей концепции творчества, которое не отвечает на вопрос «Зачем?» и не является искусством. Никаких планов, заказов, школ – только внутренний голос и его ожидание. Надо иметь инструмент и быть готовым к творчеству, не предугадывая его момента и содержания. Тогда и возникает тема – и быстрое перо определяет результат. Иногда лишь требуется многократное повторение рисунка – пока не осуществится «попадание в гармонию». При этом нет особой необходимости соблюдения подобий, масштабов и перспектив. «Гармония важнее смысла», – говорит автор.

Комментарии

Войдите или зарегистрируйтесь чтобы оставить комментарий
Пока еще нет комментариев
Событие на карте
?
Нашли ошибку или есть вопросы? Напишите нам!
Сообщение об ошибке
Спасибо! Сообщение успешно отправлено